2025-10-22 18:03:03
О фаюмских портретах
Фаюмские портреты — наиболее ранние из известных образцов станкового живописного портрета.
Название эта группа памятников получила по месту их первого обнаружения — Фаюмскому оазису, находящемуся в Египте, к юго-западу от современного Каира.
Портреты датируются I–IV вв. и отражают взаимопроникновение древнеегипетской и античной культур: мистическую, образную символику Египта и стремление к достоверности и иллюзионизму, свойственной эллинизму. Унаследовав традиции древнеегипетской погребальной маски и античного римского портрета, фаюмские портреты носили ритуальный характер, заменяя традиционные погребальные маски мумий.
Портреты создавались темперой или восковыми красками на тонких деревянных пластинах и крепились к мумиям льняными бинтами поверх погребальной пелены. Иногда изображения выполнялись на льняных холстах. В зависимости от техники исполнения произведения разделяют на три основные группы: написанные энкаустикой, энкаустической темперой и чистой темперой.
Энкаустические портреты, написанные расплавленными восковыми красками с помощью нагретого металлического инструмента — каутерия, отличаются объёмной, пластичной фактурой. Вторую группу образуют произведения, выполненные в смешанной технике. Здесь применялись два основных типа приёмов: живопись разжиженными восковыми красками и комбинирование густой энкаустики с восковой темперой, а иногда и с чистой темперой в одном портрете. К третьей группе относятся изображения, написанные исключительно темперой; их поверхность матовая, а мазки выглядят более сплавленными.
В первую очередь фаюмский портрет привлекает индивидуализированной трактовкой лиц усопших. Вместе с тем, не стоит думать, что изображения всегда были достоверными. Нередко образы могли идеализироваться. Можно отметить, что на большей части портретов перед нами предстают молодые или средних лет люди, а не старики. Это говорит о том, портреты чаще всего исполнялись заранее. В таком случае при жизни заказчика они могли находиться в доме.
Существует мнение, что энкаустические портреты прошли путь от позднеантичного иллюзионизма до раннехристианской условности. Возможно, это вызвано изменением мировоззрения, выразившимся в стремлении передать невидимую духовную сущность образа, а не создать иллюзорное изображение. Это стремление повлекло за собой трансформацию живописной техники, а вместе с ней — и внешнего облика портретируемых. С другой стороны, изменение техники, а с ней и трактовки образов могло быть связано с тем, что портреты стали пользоваться спросом у более широкого круга заказчиков, не каждый из которых мог позволить себе обратиться к наиболее искусным мастерам. Некоторое снижение уровня мастерства художников в более поздний период скорее всего имело место, однако даже в одно и то же время могли создаваться как более схематичные изображения, так и более натуралистичные.
@istorium_net
Фаюмские портреты — наиболее ранние из известных образцов станкового живописного портрета.
Название эта группа памятников получила по месту их первого обнаружения — Фаюмскому оазису, находящемуся в Египте, к юго-западу от современного Каира.
Портреты датируются I–IV вв. и отражают взаимопроникновение древнеегипетской и античной культур: мистическую, образную символику Египта и стремление к достоверности и иллюзионизму, свойственной эллинизму. Унаследовав традиции древнеегипетской погребальной маски и античного римского портрета, фаюмские портреты носили ритуальный характер, заменяя традиционные погребальные маски мумий.
Портреты создавались темперой или восковыми красками на тонких деревянных пластинах и крепились к мумиям льняными бинтами поверх погребальной пелены. Иногда изображения выполнялись на льняных холстах. В зависимости от техники исполнения произведения разделяют на три основные группы: написанные энкаустикой, энкаустической темперой и чистой темперой.
Энкаустические портреты, написанные расплавленными восковыми красками с помощью нагретого металлического инструмента — каутерия, отличаются объёмной, пластичной фактурой. Вторую группу образуют произведения, выполненные в смешанной технике. Здесь применялись два основных типа приёмов: живопись разжиженными восковыми красками и комбинирование густой энкаустики с восковой темперой, а иногда и с чистой темперой в одном портрете. К третьей группе относятся изображения, написанные исключительно темперой; их поверхность матовая, а мазки выглядят более сплавленными.
В первую очередь фаюмский портрет привлекает индивидуализированной трактовкой лиц усопших. Вместе с тем, не стоит думать, что изображения всегда были достоверными. Нередко образы могли идеализироваться. Можно отметить, что на большей части портретов перед нами предстают молодые или средних лет люди, а не старики. Это говорит о том, портреты чаще всего исполнялись заранее. В таком случае при жизни заказчика они могли находиться в доме.
Существует мнение, что энкаустические портреты прошли путь от позднеантичного иллюзионизма до раннехристианской условности. Возможно, это вызвано изменением мировоззрения, выразившимся в стремлении передать невидимую духовную сущность образа, а не создать иллюзорное изображение. Это стремление повлекло за собой трансформацию живописной техники, а вместе с ней — и внешнего облика портретируемых. С другой стороны, изменение техники, а с ней и трактовки образов могло быть связано с тем, что портреты стали пользоваться спросом у более широкого круга заказчиков, не каждый из которых мог позволить себе обратиться к наиболее искусным мастерам. Некоторое снижение уровня мастерства художников в более поздний период скорее всего имело место, однако даже в одно и то же время могли создаваться как более схематичные изображения, так и более натуралистичные.
@istorium_net